دوره آموزشی طراحی صدا

0

فروش

0%

رضایت

40.000.000

دسته‌بندی:دوره های آموزشی

دوره آموزش طراحی صدا (Sound Design) برای موسیقی الکترونیک

در دوره آموزش طراحی صدا modul8academy با فیزیک صوت، شکل موج‌ها، سینتی‌سایزرهای دیجیتال، مدولاسیون، لایه‌سازی، طراحی کیک/اسنیر/بیس، پدهای امبینت، ساخت Bassline و کار حرفه‌ای با سمپل‌پک‌ها آشنا می‌شوید. این فصل، بخش سوم دوره جامع موسیقی الکترونیک است و به‌صورت پروژه‌محور شما را به یک طراح صدای خلاق تبدیل می‌کند.

دوره آموزش طراحی صدا برای موسیقی الکترونیک — فصل سوم دوره جامع موسیقی الکترونیک در modul8academy

اگر می‌خواهید صدای امضای خودتان را بسازید و از پریست‌های تکراری فاصله بگیرید، دوره آموزش طراحی صدا در modul8academy همان چیزی است که نیاز دارید. در این فصل، که بخش سوم «دوره جامع موسیقی الکترونیک» است، اصول تا پیشرفته‌ترین تکنیک‌های Sound Design را به زبان ساده و کاملاً کاربردی یاد می‌گیرید: از فیزیک صوت و شناخت شکل موج‌ها تا تسلط بر سینتی‌سایزرهای دیجیتال، مدولاسیون، ریسامپلینگ، لایه‌سازی خلاق، طراحی کیک و اسنیر از صفر، بیس‌های قدرتمند، پدهای امبینت و فضاسازی، ساخت Bassline‌های مؤثر و کار اصولی با سمپل‌پک‌ها. تمام آموزش‌ها پروژه‌محور است و در انتهای دوره، یک بانک پریست اختصاصی به نام خودتان خواهید داشت.

 

خروجی‌های یادگیری شما در پایان دوره

- درک علمی و شنیداری از فرکانس، فاز، هارمونیک‌ها و رنگ صوت (Timbre)
- تسلط بر معماری سینتی‌سایزرهای دیجیتال: Oscillator، Filter، Envelope، LFO، Mod Matrix
- توانایی طراحی انواع صدا: لید، پَد، پِلَک، بیس (ساب/ریس/808)، افکت‌های حرکتی و تکسچر
- ساخت درام‌های سینت‌شده: Kick و Snare از صفر با کنترل ترنزینت، تون و Tail
- لایه‌سازی حرفه‌ای صداها بدون فِیزینگ و با پهنای استریوی کنترل‌شده
- استفاده خلاق از افکت‌ها: Saturation/Distortion، Chorus/Phaser/Flanger، Reverb/Delay، Multiband
- ساخت Basslineهای دقیق و گروودار با اسلاید، سایدچین و میکروتایمینگ
- سازمان‌دهی پریست‌ها، ریسامپلینگ و مستندسازی فرآیند طراحی برای تکرارپذیری

 

سرفصل‌های دوره آموزشی طراحی صدا

  1.  فیزیک صوت و ادراک

    – فرکانس، دامنه، فاز، هارمونیک‌ها و تمبر
    – تفاوت موج پیچیده و ساده، نقش Overtones در هویت صدا
    – ابزار سنجش: اسپکتروم آنالایزر و اسیلوسکوپ برای پایش طراحی

  2. مقدمات صدا‌سازی و شکل موج‌ها

    – Sine، Saw، Square، Triangle، Noise؛ محتوای هارمونیک هرکدام
    – آنتی-الیاسینگ، Band-Limited Oscillators و کنترل فاز
    – Sync، PWM و Super/Unison برای صداهای پهن و قدرتمند

  3.  مقدمات کار با سینت‌سایزر (دیجیتال) — بخش 1

    – معماری پایه: Oscillator، Sub، Noise، Mixer
    – فیلترها: Low/High/Band/Notch، Drive، Keytracking، Self-Resonance
    – Envelopeها: ADSR برای Amplitude، Filter و Pitch
    – LFOها و Step LFO: Rate/Sync/Shape، Envelope Follower و Random

  4.  مقدمات کار با سینت‌سایزر (دیجیتال) — بخش 2

    – Modulation Matrix: مسیرهای مدولاسیون، Macroها، MIDI Learn
    – FM/AM/RM و Audio-Rate Modulation به‌صورت کاربردی
    – Wavetable، Granular و Additive: وارد کردن Wavetable، Morph، Windowing
    – MPE، Aftertouch، Velocity و Expressive Control در اجرا و طراحی

  5. معرفی سینت‌های نرم‌افزاری رایج

    – Serum، Vital، Massive X، Pigments، Phase Plant، Sylenth1، Harmor/Sytrus
    – معیار انتخاب: کیفیت Osc/Filter، Mod Matrix، کارایی CPU، UI و Preset Management
    – Samplerها: Simpler/Sampler، Kontakt، DirectWave برای صداهای هیبرید

  6.  انواع صدا و روش طراحی هرکدام

    – لید: Supersaw، Mono Glide، Leadهای پلاکی و نویزی
    – پَد و اَمبینت: پَد کند با مدولاسیون آهسته، شیمِر ریورب و تکسچر
    – پِلَک و Keys/Bells: ترنزینت کوتاه، فیلتر Envelope تیز، Resonator
    – بیس: ساب تمیز، ریس (Detune+Phasing)، Growl چندبانده، 808 تیون‌شده
    – افکت‌ها: Risers، Downlifters، Impacts، Whoosh، Reverse FX و Fillهای خلاق

  7.  پدهای امبینت و فضاسازی صدا

    – طراحی منبع: Wavetable نرم، فیلتر پهن با Cutoff پایین و Resonance کنترل‌شده
    – حرکت و جان‌بخشی: LFO چندمسیره، Mod Wheel، Random Smooth
    – افکت‌چین: Chorus/Ensemble → Reverb (Shimmer/Mod) → Delay (Ping-Pong)
    – پهنا و عمق: Mid/Side Reverb، Haas به‌صورت کنترل‌شده، دِ-ماد در Low

  8.  اصول ساخت Kick (از صفر)

    – هسته تونال: Sine با Pitch Envelope سریع (Click → Body → Tail)
    – لایه‌گذاری: Click ترنزینت، نویز محدود، Saturation برای هیجان هارمونیک
    – تیونینگ به کلید قطعه، کنترل طول برای ژانرهای EDM/House/Tech
    – میکس سریع: EQ (Sub/Low-Mid)، Transient Shaper، Clip/Limiter نرمی

  9.  طراحی صداهای بیس

    – Sub و مونوکامپتیبیلیتی، مدیریت Headroom
    – Reese/Growl: Detune/Phasing، Distortion چندبانده، Notch Mod
    – 808: تیون، Glide/Slide، Saturation موزون، Sidechain شفاف با Kick

  10. ساخت Bassline و نکات مهم

    – رابطه باس‌لاین با کیک: الگوی ضرب، طول نت، سکوت مؤثر
    – Groove و Swing، نت‌های گذر و Ghost Notes
    – اتومیشن فیلتر/Drive برای ایجاد حرکت در Drop و Break

  11.  کار با سمپل‌پک‌ها و سمپل‌سازی

    – انتخاب سمپل‌های هم‌کی و هم‌تمبر، تیونینگ و Time-Stretchینگ
    – اسلایس و ری‌سیکوئنس در Slicex/Simpler، ایجاد واریاسیون
    – ریسامپلینگ: چاپ صداها و ساخت پریست‌های منحصر‌به‌فرد از منابع ساده
    – نکات حقوقی و اخلاقی استفاده از سمپل‌ها، متادیتا و نظم پوشه‌ها

  12.  فرآیند Layering صداها

    – هدف‌گذاری نقش هر لایه: Body، Air، Attack، Movement
    – هم‌فاز نگه‌داشتن لایه‌ها، کنترل استریو، Mid/Side EQ
    – تفکیک فرکانسی و داینامیک برای جلوگیری از مادی شدن صدا

  13. معرفی پلاگین‌های طراحی صدا

    – دیستروشن/سچوریشن: Saturn 2، Decapitator، Trash 2، Softube Drive
    – مدولیشن: Chorus (Juno-style)، Phaser/Flanger، Ensemble، Microshift
    – دینامیک و مولتی‌بند: OTT، Multiband Comp، Transient Designer
    – ریورب/دیلی: Valhalla (Room/Shimmer/Delay)، FabFilter Pro-R، H-Delay
    – فیلتر/مدولاتور: Volcano، ShaperBox، LFO Tool، FilterFreak
    – ایمیجینگ/آنالیز: Ozone Imager، SPAN، s(M)exoscope

  14. مدولاسیون خلاق و حرکت

    – Macro-Driven Sound Design: کنترل چندپارامتری برای اجرا/اتوماسیون
    – ترکیب Envelope Following با Sidechain برای تنفس هوشمند
    – ریتمیک‌سازی با Step Seq و Mod Sequencer برای پِلَک/Lead

  15.  ریسامپلینگ و ری‌سینت

    – چاپ لاین‌ها و بازطراحی با Granular/Warp
    – ساخت Wavetable از صداهای خودتان و Morph بین شکل‌ها
    – ایجاد افکت‌های سینماتیک از منابع روزمره (Foley → Texture)

  16. نکات میکس ویژه ساوند دیزاین

    – Gain Staging، Headroom، جلوگیری از Clipping ناخواسته
    – Mid/Side و کنترل عرض استریو، جمع مونو برای Low
    – EQ تمیزکاری، کنترل Reso، مدیریت Distortion و Harshness

 

چرا دوره طراحی صدای modul8academy؟

– آموزش پروژه‌محور با تمرین‌های واقعی و فایل‌های قابل دانلود
– پوشش هم‌زمان مبانی علمی و تکنیک‌های عملی روز
– تمرکز بر موسیقی الکترونیک (EDM/House/Trap/Pop) و نیازهای پرودوسر مدرن
– تولید خروجی ملموس: بانک پریست امضادار و کیت درام اختصاصی
– پیوند مستقیم با فصل‌های «اصول تنظیم»، «میکس» و «مسترینگ» برای تکمیل چرخه تولید

 

این دوره برای چه کسانی مناسب است؟

- هنرجویانی که می‌خواهند از پریست آماده عبور کنند و صدای امضای خود را بسازند
- پرودوسرهای سبک‌های EDM/House/Trap که به صداهای مدرن و شفاف نیاز دارند
- علاقه‌مندان به سینتی‌سازهـا، ریسامپلینگ و طراحی افکت‌های خلاق

پیش‌نیازها

- گذراندن فصل اول (آشنایی با DAW) و فصل دوم (تئوری موسیقی) یا تجربه معادل

این فصل، بخش سوم «دوره جامع موسیقی الکترونیک» در modul8academy است. پس از آن وارد فصل «اصول تنظیم» و سپس «میکس» و «مسترینگ دیجیتال» می‌شوید تا صدای طراحی‌شده را به بهترین شکل در قطعه بنشانید.

سوالات متداول

- آیا این دوره از صفر مناسب است؟

 

  • بله، از مبانی فیزیک صوت و شکل موج‌ها شروع می‌کنیم و قدم‌به‌قدم وارد مباحث پیشرفته می‌شویم.

 

- با کدام سینت‌ها آموزش می‌دهید؟

 

  • تمرکز روی Serum و Vital است؛ اما مفاهیم در Massive X، Pigments، Sylenth1، Sytrus/Harmor هم قابل اجراست.

 

- آیا فایل پریست و پروژه ارائه می‌شود؟

 

  • بله، بانک پریست تمرینی، پروژه‌ها و سمپل‌های لازم به‌صورت دانلودی در اختیار شماست.

 

- سبک‌های پوشش داده‌شده کدامند؟

 

  • EDM، House، Trap و Pop الکترونیک. اما اصول برای هر ژانر الکترونیک قابل استفاده است.

 

 بعد از دوره چه توانمندی‌ای خواهم داشت؟

 

  • می‌توانید از صفر صداهای حرفه‌ای بسازید، بانک پریست شخصی طراحی کنید و درام/بیس/لیدهای باکیفیت خلق کنید.